विषय

• कदम
• विधि १ का ३: अपने आप को तैयार करें
• विधि 2 का 3: समूह पूर्वाभ्यास
• विधि 3 का 3: भूमिका की तैयारी
• टिप्स

अच्छे अभिनेता किसी भी भूमिका के लिए अभ्यस्त हो जाते हैं। सभी पेशेवर स्क्रिप्ट पढ़ते हैं, मोनोलॉग का पूर्वाभ्यास करते हैं, और अभिनय कक्षाओं में रचनात्मक प्रयोग भी करते हैं। एक अच्छा खेल ऐसा लगता है कि यह आसान है, लेकिन वास्तव में इसमें बहुत मेहनत लगती है।निम्नलिखित दिशानिर्देश आपको एक शीर्ष अभिनेता बनने में मदद करेंगे।

कदम

विधि १ का ३: अपने आप को तैयार करें

1. 1 रिकॉर्ड मोनोलॉग और लघु नाटक। ऑनलाइन या प्रिंट में मोनोलॉग का संग्रह खरीदें और विभिन्न भूमिकाओं का पूर्वाभ्यास करें। एक मोनोलॉग चुनें और इसे 2-3 बार चलाएं, फिर वीडियो पर अपना भाषण रिकॉर्ड करें। रिवीजन करते समय, कमजोर बिंदुओं, सफल वाक्यांशों पर ध्यान दें और अपने खेल को बेहतर बनाने के लिए विचार भी लिखें। उसके बाद, एकालाप को फिर से दोहराएं और रिकॉर्ड करें जब तक कि आप परिणाम से संतुष्ट न हों।
   • विभिन्न प्रकार के मोनोलॉग चुनें, न कि केवल सबसे आरामदायक वाले। रिहर्सल के दौरान, आपको अपने आप को चुनौतीपूर्ण कार्य निर्धारित करने की आवश्यकता होती है।
2. 2 अपने पसंदीदा अभिनेता को देखें। अपने पसंदीदा दृश्यों को देखें और फिर से देखें। एक अभिनेता की हरकतें कैसी दिखती हैं? प्रत्येक पंक्ति में किन शब्दों को रेखांकित किया गया है? एक अभिनेता मौन के क्षण में कैसा व्यवहार करता है? केवल अपने पसंदीदा अभिनेताओं को देखना ही काफी नहीं है। उनकी खेल शैली का अध्ययन करें।
   • क्या आप इस लाइन को अलग तरह से कहेंगे? यदि हां, तो कैसे?
   • YouTube वीडियो देखें जिसमें विभिन्न अभिनेता एक ही भूमिका निभाते हैं (उदाहरण के लिए, शेक्सपियर पर आधारित फिल्मों और नाटकों से)। क्या एक ही पंक्तियों को अलग तरह से माना जाता है और बेहतर याद किया जाता है?
3. 3 उच्चारण या बोलने के तरीके पर ध्यान दें। सभी अभिनेताओं को स्पष्ट रूप से और आत्मविश्वास से वाक्यांशों का उच्चारण करना चाहिए। वीडियो रिकॉर्डिंग फिर से बचाव में आएगी। अपनी आवाज सुनें और फजी वाक्यांशों पर ध्यान दें। अलग-अलग मात्रा और गति से स्पष्ट रूप से बोलना सीखें ताकि हर शब्द में ताकत और दृढ़ विश्वास हो।
   • एकालाप या लेख को ज़ोर से पढ़ें, लेकिन भावनाओं को व्यक्त न करें। शब्दों और पंक्तियों की स्पष्टता और अभिव्यक्ति पर और स्थिर गति से ध्यान दें। पाठ को व्याख्यान की तरह पढ़ें।
   • पढ़ते समय, सीधे खड़े हो जाएं, अपने कंधों को सीधा करें और अपनी ठुड्डी को उठाकर स्वतंत्र रूप से सांस लें।
4. 4 एक वाक्यांश को विभिन्न भावनाओं के साथ दोहराएं। अभिनय के लिए भावनाओं की एक विस्तृत श्रृंखला प्रदर्शित करने की आवश्यकता होती है, इसलिए भावनात्मक गर्मजोशी करना महत्वपूर्ण है। "मैं तुमसे प्यार करता हूँ" या "मैं इसके बारे में पूरी तरह से भूल गया" जैसी सरल लेकिन बहुआयामी पंक्ति लें और विभिन्न भावनाओं का पूर्वाभ्यास करें: खुशी, प्यार, क्रोध, दर्द, आशा, शर्म। अपने चेहरे के भाव और आवाज के स्वर का पालन करने के लिए दर्पण या वीडियो टेप के सामने पूर्वाभ्यास करें।
   • उन भावनाओं की एक सूची बनाएं जिन पर आपको काम करने की आवश्यकता है। क्या उनमें से कुछ दूसरों की तुलना में आसान हैं?
   • कार्य को और अधिक कठिन बनाएं और भावनाओं के बीच सहज और प्राकृतिक संक्रमण करने का प्रयास करें। उदाहरण के लिए, एक ऐसी स्थिति का अनुकरण करें जहां एक खुश व्यक्ति अचानक एक चौंकाने वाली खबर सुनता है।
   • भावनाओं को व्यक्त करने पर एक मास्टर क्लास के लिए, डेविड बर्न के साथ पैटन ओसवाल्ड का वीडियो देखें।
5. 5 ठंडे पढ़ने का अभ्यास करें। ठंडे पठन पर, आपको संकेत दिए जाते हैं और बिना तैयारी के उन पर अमल करने को कहा जाता है। ऐसा टास्क अक्सर ऑडिशन में सामने आता है। चुनौती कठिन लग सकती है, लेकिन यह अभिनय कौशल में सुधार करने और सुधार करना सीखने में मदद करती है, जो अभिनेता को आत्मविश्वासी बनाती है।
   • वाक्यांश पर ध्यान दें, इसे जल्दी से अपने आप को दोहराएं, फिर दर्शकों के साथ आँख से संपर्क करें और लाइन बोलें।
   • नाटकीय विराम आपके मित्र हैं। बहुत तेज से धीरे बोलना बेहतर है।
   • एक समाचार पत्र, पत्रिका, या लघु कहानी की किताब लें और पाठ का अभिनय करें।
   • ऑनलाइन लघु रेखाचित्र या मोनोलॉग खोजें और बिना तैयारी के पढ़ना शुरू करें।
   • वीडियो पर खुद को रिकॉर्ड करें और रिकॉर्डिंग को संशोधित करें।
   • इस तरह का व्यायाम वार्म-अप के लिए बहुत अच्छा है: यह आपके दिमाग और शरीर को मंच पर खेलने के लिए तैयार करने में मदद करता है।
6. 6 विभिन्न भूमिकाओं, पात्रों और लोगों की आदत डालें। सर्वश्रेष्ठ अभिनेता गिरगिट की तरह होते हैं - वे घुल जाते हैं और प्रत्येक भूमिका के अभ्यस्त हो जाते हैं। इसके लिए एक समृद्ध भावनात्मक अनुभव की आवश्यकता होती है। फिल्में और नाटक देखें, जानकारी पढ़ें और अपने चरित्र की आंखों से दुनिया को देखने के लिए नोट्स लें। किसी विशिष्ट भूमिका के लिए तैयारी करते समय यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। भूमिका में गहराई से जाएं, चरित्र में खुद को पूरी तरह से विसर्जित करने के लिए इस मुद्दे पर शोध करें।
   • दिन में कम से कम एक बार नाटकों और पटकथाओं को पढ़ें।फिर फिल्म देखें और देखें कि अभिनेता स्क्रीन पर क्या लिखा है।
   • प्रसिद्ध पात्रों और मोनोलॉग का अध्ययन करें। वे कैसे बदलते और विकसित होते हैं? धन्यवाद क्या उन्हें सभी के द्वारा याद किया जाता है? रेखांकित करें, नोट्स लें और अज्ञात शब्दों के अर्थ खोजें ताकि पाठ आपके लिए एक रहस्य न बने।

विधि 2 का 3: समूह पूर्वाभ्यास

1. 1 दोस्तों के साथ लघु नाटकों का पूर्वाभ्यास करें। आप स्वयं रेखाचित्र लिख सकते हैं या पुस्तकों से तैयार पाठ ले सकते हैं। आप इंटरनेट पर स्क्रिप्ट भी ढूंढ सकते हैं और अपनी पसंदीदा फिल्मों और टीवी शो के संवादों का पूर्वाभ्यास कर सकते हैं। अभिनय के माध्यम से अपने अभिनय को बेहतर बनाने का सबसे अच्छा तरीका है, इसलिए किसी मित्र को बुलाएं और साथ काम करें।
   • यूट्यूब छोटे-छोटे फनी सीन और वीडियो का प्लेटफॉर्म बन गया है। उदाहरण के लिए, आप किसी मित्र के साथ एक लघु वेब श्रृंखला को शूट और प्रकाशित कर सकते हैं।
   • रिहर्सल का वीडियो टेप करने का प्रयास करें या किसी अन्य मित्र को देखने और अपनी राय साझा करने के लिए कहें।
2. 2 अभिनय कक्षाओं के लिए साइन अप करें। अगर आपको एक्टर बनना है तो आपको पढ़ाई करनी होगी। न केवल शिक्षक, बल्कि बाकी छात्रों का भी अनुसरण करें। हर कोई आपको कुछ महत्वपूर्ण सिखा सकता है, भले ही आप अभिनय के फैसलों से असहमत हों। इस बारे में सोचें कि आप प्रत्येक भूमिका कैसे निभाएंगे, और अपने साथियों की सफलताओं और असफलताओं से सीखें।
   • शायद थोड़ी देर बाद आप इन छात्रों से मंच पर या सेट पर मिलेंगे। सफलता किसी भी क्षण आ सकती है। दयालु बनें और अपने सहयोगियों का समर्थन करें क्योंकि आप बाद में एक अभिनय समुदाय बनाएंगे।
3. 3 एक आशुरचना वर्ग में प्रतिक्रियाओं पर काम करें। सुधार एक महत्वपूर्ण कौशल है, भले ही आप पॉप कॉमेडी करने की योजना नहीं बनाते हैं। आशुरचना के माध्यम से, अभिनेता किसी भी स्थिति पर प्रतिक्रिया करना सीखता है और साथ ही साथ भूमिका में बना रहता है। अभिनय केवल बोले गए वाक्यांशों के बारे में नहीं है। अभिनेता को चरित्र की आदत हो जाती है और वह भूमिका नहीं छोड़ता है, चाहे मंच पर या फ्रेम में कुछ भी हो।
   • यदि आप कक्षाओं पर पैसा खर्च नहीं करना चाहते हैं, तो कई दोस्तों-अभिनेताओं की एक टीम इकट्ठा करें और कामचलाऊ खेल खेलना शुरू करें। आप में से किसी एक के साथ आप घर पर रिहर्सल कर सकते हैं।
4. 4 अपने कम्फर्ट जोन से बाहर निकलें और जॉनर के चक्कर में न पड़ें। अपने आप को शैली या एक प्रकार की भूमिका तक सीमित न रखें। यह केवल आपकी नौकरी की खोज को जटिल करेगा और एक बहुमुखी अभिनेता के रूप में विकसित नहीं हो पाएगा। दर्शकों के सामने आने के लिए हर अवसर का उपयोग करें, चाहे वह फिल्म, विज्ञापन, नाटक या यहां तक ​​कि एक पॉप कॉमेडी में भूमिका हो।
   • अभिनेता पॉल रुड ने शादियों में डीजे के रूप में अपना करियर शुरू किया, लेकिन उन्होंने जनता के साथ काम करना सीखने में समय बर्बाद नहीं किया।
   • पॉप कॉमेडी एक वन-मैन शो है जिसके लिए आप खुद स्क्रिप्ट लिखते हैं। अभिनय कौशल विकसित करने के लिए ऐसे शो महान हैं।
   • अभिनय की कोशिश करो, भले ही आप एक फिल्म अभिनेता बनना चाहते हों। रोल वर्क और निरंतरता किसी भी अभिनेता के लिए अमूल्य होती है।
5. 5 विभिन्न फिल्मों और नाट्य प्रदर्शनों में भाग लें। नौकरी के बिना भी, मंच पर अपने मौके के लिए कला की दुनिया में कनेक्शन खोजें। कोई भी काम करें जो आपको निर्देशकों, निर्माताओं और अन्य अभिनेताओं को जानने की अनुमति देता है, भले ही वह एक विनम्र निजी सहायक का काम ही क्यों न हो। हैकने वाली क्लिच झूठ नहीं है: "लोगों को लोगों द्वारा काम पर रखा जाता है।" आपको अपनी अगली भूमिका रेज़्यूमे या फेसलेस ईमेल के माध्यम से नहीं मिलेगी। बाहर जाओ, लोगों से मिलो और पहल करो।

विधि 3 का 3: भूमिका की तैयारी

1. 1 कई बार स्क्रिप्ट पढ़ें। एक अच्छे खेल के लिए, आपको केवल अपनी भूमिका ही नहीं, बल्कि पूरे कथानक पर कब्जा करने की आवश्यकता है। अभिनेता को बाहर नहीं खड़ा होना चाहिए, बल्कि कहानी के बड़े तंत्र में एक दल बनना चाहिए। ऐसा करने के लिए, आपको कथानक, सभी विषयों और उद्देश्यों के साथ-साथ अपनी भूमिका को भी समझना होगा।
   • पूरे कथानक का विश्लेषण करें और अपने चरित्र के साथ दृश्यों पर लौटें। उन्हें एक दो बार और पढ़ें, और फिर चरित्र की भूमिका और शब्दों पर ध्यान दें।
   • आप फिल्म के सार को 1-2 वाक्यों में कैसे सारांशित करेंगे? और आपकी भूमिका?
2. 2 चरित्र के बारे में पृष्ठभूमि की जानकारी की जांच करें। भूमिका के लिए अभ्यस्त होने के लिए अपने चरित्र को समझना महत्वपूर्ण है। आपको पूरी जीवनी लिखने की जरूरत नहीं है, लेकिन इस व्यक्ति के जीवन की मुख्य घटनाओं को समझने की कोशिश करें। कभी-कभी आप निर्देशक के साथ ऐसे मुद्दों पर चर्चा कर सकते हैं, और कभी-कभी आपको केवल अपने पेट पर निर्भर रहना पड़ता है। ज्यादा गहराई में जाने की जरूरत नहीं है। कुछ सरल प्रश्नों के उत्तर देने का प्रयास करें:
   • मैं कौन हूँ?
   • मैं कहां से आया हूं? मैं कहाँ जा रहा हूँ?
   • मैं यहाँ क्यों हूँ?
3. 3 अपने चरित्र के लक्ष्यों को परिभाषित करें। लगभग किसी भी कथानक के सभी पात्र कुछ न कुछ हासिल करना चाहते हैं। सभी पात्रों की अपनी ज़रूरतें और इच्छाएँ होती हैं, भले ही वह अकेले रहने की इच्छा हो, जैसा कि यार के मामले में होता है बिग लेबोव्स्की... यह इच्छा पूरे कथानक में चरित्र के वेक्टर को निर्धारित करती है। शायद यह किसी भी भूमिका के सबसे महत्वपूर्ण पहलुओं में से एक है।
   • एक चरित्र की इच्छाएं बदल सकती हैं, लेकिन आपको स्क्रिप्ट में इन बिंदुओं के बारे में पता होना चाहिए।
   • अभ्यास के रूप में, अपने पसंदीदा पात्रों और अभिनेताओं की इच्छाओं की पहचान करने का प्रयास करें। उदाहरण के लिए, फिल्म में तेल डैनियल प्लेनव्यू केवल एक आकांक्षा से प्रेरित है - तेल निकालने के लिए। हर क्रिया, रूप और भाव अंतहीन और बेलगाम लालच से तय होते हैं।
4. 4 याद आने तक पंक्तियों को दोहराएं। उन्हें कई बार पढ़ें और दोहराएं ताकि आप अपनी भूमिका को दिल से जान सकें। आपको केवल यह सोचने की ज़रूरत है कि शब्दों का उच्चारण कैसे किया जाए। किसी मित्र को बाकी पात्रों की पंक्तियों को पढ़ने के लिए कहें ताकि आप केवल अपनी भूमिका निभाएं। वाक्यांशों को ऊपर और नीचे चलाएँ, जैसा कि एक वास्तविक बातचीत में होता है।
   • संकेतों के साथ प्रयोग। उनका अलग उच्चारण करें। यह दृश्य को कैसे प्रभावित करता है?
   • याद करने के बाद ही अपनी पंक्तियों में सुधार करें। यदि आप सोचते हैं कि शब्दों को बेहतर ढंग से कैसे याद किया जाए, तो वे कभी भी स्वाभाविक नहीं लगेंगे।
5. 5 निर्देशक से पूछें कि वह चरित्र को कैसे देखता है। अभिनेता को कथानक की भलाई के लिए बुलाया जाता है, न कि खुद को विज्ञापित करने के लिए। चरित्र के बारे में किसी भी मजबूत व्यक्तित्व लक्षण, भावनाओं या विचारों के बारे में निर्देशक से बात करें। ऐसा करते हुए, अपने स्वयं के विचारों के बारे में मत भूलना। निर्देशक को चरित्र के बारे में अपना विचार दें और सहायक तृतीय-पक्ष टिप्पणियों को शामिल करें।
   • यदि आप ऑडिशन के लिए आते हैं, तो चरित्र पर एक नज़र चुनें और टिके रहें। आपके पास सलाह लेने और सुनने के दौरान बदलाव करने का समय नहीं होगा, इसलिए अपनी प्रवृत्ति पर भरोसा करें।
6. 6 अपने व्यक्तित्व और अनुभवों को भूमिका से जोड़ें। बुनियादी मानवीय भावनाएं सभी के लिए समान हैं। हो सकता है कि आपने कभी दुनिया को किसी विदेशी आक्रमण से नहीं बचाया हो, लेकिन आपने निश्चित रूप से डर महसूस किया है। यह अशांत समय है, इसलिए आपको हिम्मत दिखाने की जरूरत है। एक कठिन भूमिका निभाने के लिए अपने चरित्र में निहित भावनाओं और अनुभवों को खोजें। महान अभिनेता दर्शकों को उनके व्यक्तित्व का एक और पहलू दिखाते हैं। सभी लोगों में कुछ न कुछ समान होता है, भले ही चरित्र एक वास्तविक अभिनेता की तरह बिल्कुल भी न हो।
   • सबसे पहले, दृश्य की मूल भावनाओं को पहचानें - खुशी, अफसोस, उदासी, और फिर विचार विकसित करें।

टिप्स

• अपनी वास्तविक भावनाओं को एक तरफ छोड़ दें। अपने दिमाग को मुक्त करें और चरित्र पर ध्यान केंद्रित करें।
• रिहर्सल के लिए हमेशा एक नोटबुक लेकर आएं। अपनी सभी गलतियों के साथ-साथ निर्देशक के टिप्स और ट्रिक्स को भी लिखें।
• जब आप खेलते हैं तो आश्वस्त होना याद रखें।