वास्तविक रूप से पेंट करना कैसे सीखें

लेखक: Mark Sanchez
निर्माण की तारीख: 5 जनवरी 2021
डेट अपडेट करें: 1 जुलाई 2024
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How to Learn Flower Painting Techniques
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विषय

वस्तुओं और लोगों को आकर्षित करने में सक्षम होना ताकि वे यथार्थवादी दिखें, अपने आसपास के लोगों को प्रभावित करने का एक निश्चित तरीका है। इसके अलावा, इस तरह की ड्राइंग की मूल बातें समझने में काफी आसान हैं, और अभ्यास के साथ आप अच्छी तरह से मास्टर बन सकते हैं। एक आसान ट्यूटोरियल के लिए पढ़ें जो आपको यथार्थवादी चित्र बनाना सिखाएगा।

कदम

6 का भाग 1: विशिष्ट कौशल सीखें

  1. 1 मानव आकृति बनाना सीखें। यदि आप सीखना चाहते हैं कि लोगों को कैसे आकर्षित किया जाए, तो आपको यह सीखना होगा कि उनके शरीर को वास्तविक रूप से कैसे बनाया जाए। कार्टून एक विकृत विचार देते हैं कि मानव शरीर कैसा दिखना चाहिए, लेकिन अनुभव के साथ आप सीखेंगे कि इसे सही तरीके से कैसे किया जाए! इसके बारे में विकिहाउ पर लेख देखें।
  2. 2 चेहरे के विवरण को पेंट करना सीखें। मानव चेहरे ड्राइंग में सबसे कठिन तत्वों में से एक हैं।आपकी आंखें कितनी चौड़ी हैं? आप उन्हें यथार्थवादी कैसे बनाते हैं ताकि वे कार्टून की तरह न दिखें? वास्तविक जीवन में मानव चेहरे का अध्ययन करके, और इस विषय पर विकिहाउ लेखों में दिखाई गई तकनीकों को लागू करके, आप सीखेंगे कि वास्तव में वास्तविक रूप से मानवीय चेहरों को कैसे आकर्षित किया जाए।
  3. 3 लैंडस्केप पेंट करना सीखें। क्या आप किसी यात्रा पर जा रहे हैं और अपनी यात्रा के सुंदर दृश्यों को कैद करना चाहते हैं? या क्या आप सिर्फ उस जगह को खींचना चाहते हैं जहाँ आप रहते हैं? कारण जो भी हो, आप कुछ सरल तरकीबों से आसानी से लैंडस्केप पेंटिंग में महारत हासिल कर सकते हैं। यह - जैसा कि यहां सूचीबद्ध सभी तत्वों के साथ है - आप विकिहाउ लेखों से भी सीख सकते हैं।
  4. 4 जानवरों को आकर्षित करना सीखें। शायद आप जानवरों को चित्रित करने में अधिक रुचि रखते हैं। यह गतिविधि आपको बहुत मज़ा देगी, और जानवरों को आकर्षित करना उतना मुश्किल नहीं है जितना लगता है! प्रशिक्षण और कुछ उपयोगी टिप्स - अब आप जानवरों को भी आकर्षित कर सकते हैं।
  5. 5 कारों को खींचना सीखें। आप कारों और अन्य तंत्रों को भी आकर्षित कर सकते हैं। यह मजेदार और काफी लोकप्रिय है! आज ही अपने सपनों की कार बनाने की कोशिश करें!
  6. 6 छाया और प्रकाश को रंगना सीखें। छाया और हाइलाइट्स आपके चित्र को गहराई और यथार्थवाद देते हैं। चित्र के सही स्थानों पर छाया और हाइलाइट जोड़ना सीखें, ताकि छवि त्रि-आयामी और यहां तक ​​कि मूर्त दिखेगी।
  7. 7 परिप्रेक्ष्य का उपयोग करना सीखें। परिप्रेक्ष्य (किसी वस्तु का आकार हमारे से दूर जाने पर कैसे बदलता है) चित्र का एक अन्य तत्व है जो इसे यथार्थवादी बनाता है। यह अत्यधिक जटिल लग सकता है, लेकिन यह वास्तव में बहुत सरल है। wikiHow पर संबंधित लेखों को देखकर बस इसे आज़माएं!

६ का भाग २: जीवन से ड्रा करें

  1. 1 मॉडलों से ड्रा करें। जीवन से आकर्षित करने का सबसे आसान तरीका एक मॉडल का उपयोग करना है। जो सीधे आपके सामने है उसे ड्रा करें। यह एक व्यक्ति, एक वस्तु या एक परिदृश्य हो सकता है। आप जो देखते हैं उसे चित्रित करके, आप अपने कौशल में काफी सुधार करने में सक्षम होंगे।
    • जितनी जल्दी हो सके काम करने की कोशिश करें। यह आपके मस्तिष्क को सबसे महत्वपूर्ण जानकारी को जल्दी और कुशलता से चिह्नित करना और संसाधित करना सिखाएगा। विवरण पर जाने से पहले, मूल आकार और अनुपात पर विचार करें। यदि मॉडल अपनी स्थिति बदलता है तो यह आपको समस्याओं से बचाएगा (आपको फिर से समायोजित करने की आवश्यकता नहीं है)।
  2. 2 एक तस्वीर से स्केच। यदि किसी मॉडल से ड्राइंग किसी कारण से असंभव है, या आप चिंतित हैं कि मॉडल बहुत आगे बढ़ जाएगा, या आप बस एक मॉडल से ड्राइंग के लिए समय समर्पित करने के लिए तैयार नहीं हैं, तो आप इसके बजाय एक तस्वीर से आकर्षित कर सकते हैं। यह संभावना नहीं है कि इसे एक प्रभावी शिक्षण तकनीक के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, लेकिन परिणाम (अंतिम आंकड़ा) वही होगा।
    • यदि आप कुछ यथार्थवादी चित्र बनाना चाहते हैं, लेकिन आपके पास कौशल की कमी है, तो एक तस्वीर से चित्र बनाना इससे निपटने का एक आसान तरीका है, क्योंकि यह आपको कैप्चर किए गए क्षण को अपनी गति से देखने का अवसर देता है।
  3. 3 कल्पना से ड्रा करें। जबकि यह विधि आपको बहुत कम सिखाएगी, आप अपनी कल्पना से यथार्थवादी चित्र बनाने का प्रयास कर सकते हैं। वास्तव में यथार्थवादी होने के लिए, आपको प्रकाश और छाया, अनुपात, आकार और गति की भौतिकी की सही समझ की आवश्यकता होती है।

6 का भाग 3: स्केचिंग

  1. 1 ड्राइंग शुरू करने से पहले, एक स्केच बनाएं। इससे पहले कि आप सीधे चित्र बनाना शुरू करें, आप जो हासिल करना चाहते हैं उसके कुछ रेखाचित्र बनाएं। यह आपके अंतिम स्केच को बेहतर बना देगा, क्योंकि यह आपको रचना और विवरण का पता लगाने की अनुमति देगा (और यह एक अच्छा "टेस्ट रन" भी है)।
  2. 2 एक थंबनेल स्केच बनाएं। आप एक थंबनेल स्केच (या सिर्फ एक छोटी छवि) से शुरू कर सकते हैं, जिसका एकमात्र कार्य ड्राइंग के मूल आकार को व्यक्त करना है। यह एक ड्राइंग की सामान्य रूपरेखा (आमतौर पर ललित कला में "रचना" के रूप में संदर्भित) को परिभाषित करने का एक शानदार तरीका है।
  3. 3 एक विस्तृत स्केच बनाएं। एक बार जब आप रचना पर निर्णय ले लेते हैं, तो आप अधिक विस्तृत स्केच पर आगे बढ़ सकते हैं।यह आपको अपनी वस्तुओं के लिए सही आकार बनाने की आदत डालने में भी मदद करेगा, और यह आपके डिजाइन के लिए एक और व्यावहारिक परीक्षा भी होगी। यदि इस स्तर पर आपको बहुत कठिनाइयाँ होती हैं, तो यह एक स्पष्ट संकेत होगा कि आपको एक सरल मुद्रा या आकृति चुननी चाहिए।
  4. 4 सरल आकार खोजें। जैसा कि आप स्केच करते हैं, उन सरल आकृतियों को देखने का प्रयास करें जो आपके द्वारा खींची जा रही वस्तु को बनाती हैं। दुनिया में जो कुछ भी मौजूद है वह एक या एक से अधिक रूपों से बना है। उदाहरण के लिए, नाक एक जटिल पिरामिड है, जबकि पेड़ शंकु और मंडलियों की एक श्रृंखला है। सरल आकृतियों को खोजने से आपकी ड्राइंग को वॉल्यूम देने में मदद मिलेगी और आपको इसे सही ढंग से खींचने में मदद मिलेगी।
  5. 5 ड्राइंग को दोहराएं। इसे स्केच के ऊपर पेंट करके एक कॉपी बनाएं। स्केच के ऊपर अंतिम ड्राइंग बनाना, इसे सरल रखना, या इसे विस्तृत बनाना (जो भी आप चाहते हैं) बनाना एक बुद्धिमानी है। यह आपको आकृतियों और आकृति को समायोजित करने का अवसर देगा, और अंतिम ड्राइंग बनाने की प्रक्रिया में एक मार्गदर्शक के रूप में काम करेगा।

६ का भाग ४: अपनी ड्राइंग को जटिल बनाएं

  1. 1 सबसे पहले, वस्तु के पूरे सिल्हूट (रूपरेखा) को स्केच करें। इसे सही तरीके से करें, और आपके लिए तुरंत यह पता लगाना आसान हो जाएगा कि क्या और कहाँ होना चाहिए। अधिक बार नहीं, किसी वस्तु के चारों ओर नकारात्मक स्थान खींचना वस्तु की सीमाओं की तुलना में बहुत आसान होता है।
  2. 2 आप जो देखते हैं उसे ड्रा करें, न कि आप जो सोचआपने क्या देखा। यथार्थवादी ड्राइंग के मुख्य अवयवों में से एक इस तथ्य की निश्चितता है कि आप वही देख रहे हैं जो आप देखते हैं, न कि जो आप सोचते हैं कि आप देखते हैं। हमारा मस्तिष्क छवियों को सामान्य बनाने के लिए जाता है, और जो कुछ भी याद करने और उस पर ध्यान देने की कोशिश की उसे फिर से बनाकर, आप न केवल अधिक यथार्थवादी चित्र बनाना सीखेंगे, बल्कि आप इस प्रक्रिया में बहुत कुछ सीखेंगे।
    • आपके दिमाग ने जो सोचा है उसे खींचने से रोकने का एक चतुर तरीका है: एक पत्रिका से एक तस्वीर लें, इसे उल्टा पलटें, और स्केच करें। यह तकनीक आपके मस्तिष्क को यह सोचने के लिए प्रेरित करेगी कि वह कुछ नया देख रहा है न कि ऐसा कुछ जिससे वह लंबे समय से परिचित है। इस प्रकार, आप वास्तव में वही आकर्षित करेंगे जो आप वास्तव में देखते हैं, न कि सामान्य आकार जिन्हें आप वास्तविक वस्तुओं के पीछे देखने के आदी हैं।
    • कान, नाक, पेड़ के पत्ते और शर्ट के कॉलर जैसे विशिष्ट विवरणों पर ध्यान दें। ठीक यही चीजें हैं जिन्हें हम अपनी धारणा में सामान्यीकृत करते हैं और उनके विवरण को अनदेखा करते हैं। यदि आप यथार्थवादी चित्र चाहते हैं, तो आपको उन विवरणों को आकर्षित करना याद रखना चाहिए जो उन्हें अद्वितीय बनाते हैं। चेहरे के हिस्से, जैसे कान, एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति में काफी भिन्न होते हैं।
  3. 3 दृष्टिकोण का प्रयोग करें। यदि आप चीजों को वास्तविक रूप से आकर्षित करना चाहते हैं तो परिप्रेक्ष्य, या वस्तुओं का आपसे उनकी दूरी के अनुपात में आकार कैसे बदलता है, यह बहुत महत्वपूर्ण है। उदाहरण के लिए, एक यथार्थवादी लैंडस्केप ड्राइंग बनाते समय, आपको अधिक दूर के पेड़ों को छोटे आकार में और कम विस्तृत रूप से चित्रित करने की आवश्यकता होती है, भले ही वे वास्तव में आपके करीब बढ़ने वाले पेड़ों की तुलना में लंबे हों। इस प्रकार, आप दोहराएंगे कि हमारी आंखें वस्तुओं को कैसे देखती हैं, जिससे चित्र अधिक यथार्थवादी हो जाता है।
    • परिप्रेक्ष्य छवि क्षितिज रेखा की तलाश से शुरू होती है। वास्तविक जीवन में आप जो कुछ भी देखेंगे, आपको वह स्थान दिखाई देगा जहां भौतिक पृथ्वी दृष्टि से आकाश से मिलती है। यह क्षितिज रेखा है। आपको यह पता लगाने की आवश्यकता है कि यह स्थान आपके चित्र में कहाँ होगा और इसे एक शासक के साथ हल्के ढंग से चिह्नित करें।
    • एक लुप्त बिंदु ड्रा करें। आप एक, दो या तीन लुप्त बिंदु देख सकते हैं। एक बिंदु खींचना सबसे आसान है, दो बिंदु अधिक सामान्य हैं। तीन बिंदुओं को खींचना मुश्किल है, इसलिए जब तक आप परिप्रेक्ष्य के साथ सहज नहीं हो जाते, तब तक प्रतीक्षा करें। दो लुप्त बिन्दुओं वाले परिप्रेक्ष्य के निर्माण की विधि नीचे वर्णित है।
    • इसे एक या दो बिंदु क्षितिज के साथ कहीं ड्रा करें। यह वह दिशा (या दिशाएं) होगी जिसमें वस्तुएं सिकुड़ेंगी और गायब हो जाएंगी।ये बिंदु कागज पर हो सकते हैं, या वे इसकी सीमा से बहुत आगे जा सकते हैं और तालिका की सतह पर कहीं भी चिह्नित किए जा सकते हैं जिस पर आप चित्र बना रहे हैं। दो परिप्रेक्ष्य बिंदुओं के मामले में, आपको उस वस्तु के दोनों ओर एक बिंदु रखना होगा जिसे आप चित्रित करने का प्रयास कर रहे हैं।
    • ऑब्जेक्ट की केंद्र रेखा बनाएं, और फिर रूलर का उपयोग करके ऑब्जेक्ट के नीचे और ऊपर के बिंदुओं से गायब होने वाले बिंदु (परिप्रेक्ष्य बिंदु) की ओर रेखाएं खींचें।
    • निर्धारित करें कि वस्तु कितनी दूर जाती है, और फिर कोने में गायब होने वाली रेखाओं के बीच कुछ लंबवत रेखाएँ खींचें, जिससे एक घन बनाना शुरू हो जाए जिसमें आपकी वस्तु हो।
    • पीछे की रेखा से एक तरफ से विपरीत दिशा में परिप्रेक्ष्य बिंदु तक एक रेखा खींचकर घन को बंद करें। इसके लिए धन्यवाद, आप समझ पाएंगे कि आपकी वस्तु के कौन से हिस्से दिखाई देने चाहिए, और किस कोण पर।
  4. 4 अनुपात पर ध्यान दें। समानुपात - विभिन्न वस्तुओं के आकार का एक दूसरे से अनुपात। लोगों को चित्रित करने की प्रक्रिया में अनुपात विशेष रूप से महत्वपूर्ण है - इसके बिना, आपके चित्र यथार्थवादी नहीं दिखेंगे। उदाहरण के लिए, अधिकांश मानवीय चेहरों को गणितीय सूत्रों द्वारा वर्णित किया जा सकता है, जिसके अनुसार चेहरे और शरीर की विशेषताओं का निर्माण किया जाता है। यदि आप चित्र बनाते समय अनुपात में कोई गलती करते हैं, तो छवि एक कार्टून के समान होगी या यह अजीब निकलेगी।
    • उदाहरण के लिए, किसी व्यक्ति की ऊंचाई उसके सिर की ऊंचाई से 5-7 गुना अधिक होती है। आँखों के बीच की दूरी एक आँख की लंबाई के बराबर होती है। होंठ की रेखा आमतौर पर जबड़े के कोने की ओर इशारा करती है। कोहनी और कलाई के बीच, लगभग 30 सेमी। कई समान माप और अनुपात ज्ञात हैं। उन्हें अभ्यस्त होने में कुछ समय लग सकता है, लेकिन वे मज़ेदार और प्रयास के लायक हैं।

६ का भाग ५: हाइलाइट्स और शैडो में महारत हासिल करना

  1. 1 एक प्रकाश स्रोत पर निर्णय लें। छाया और हाइलाइट्स आपके चित्रों को इतना यथार्थवादी बना देंगे कि वे तस्वीरों की तरह दिखें। आप प्रकाश और छाया को जितना विस्तृत और सटीक रूप से चित्रित करेंगे, आपका चित्र उतना ही अधिक यथार्थवादी होगा। हालांकि, ड्राइंग पर हाइलाइट और शैडो लगाने से पहले, आपको अपने ड्राइंग में प्रकाश स्रोत की स्थिति तय करने की आवश्यकता है।
    • प्रकाश स्रोत, उदाहरण के लिए, एक दीपक या एक खिड़की हो सकता है। सड़क के चित्र के मामले में, यह सिर्फ सूरज हो सकता है। प्रकाश पुंज इस स्रोत से एक सीधी रेखा में गमन करेगा और आपके द्वारा खींची जा रही वस्तुओं से टकराएगा।
  2. 2 छाया लगाएं। प्रकाश रेखा से छिपे हुए स्थान छाया में रहेंगे। वस्तु समुच्चय के स्रोत से जितनी दूर होगी, उसकी छाया उतनी ही गहरी और मोटी होगी। प्रकाश स्रोत के स्थान पर निर्णय लेने के बाद, आपको यह तय करने की आवश्यकता है कि सबसे गहरी छाया कहाँ होगी, और इस स्थान को गहरा करें, इस प्रकार छाया को चित्र में लाना शुरू करें। छाया चित्र को गहराई और आकार देती है।
    • अगला कदम आंशिक छाया लागू करना है। ये ऐसे स्थान हैं जो केवल आंशिक रूप से छाया में हैं, और आपके चित्र की सबसे गहरी छाया के रूप में अंधेरे नहीं हैं। इस तरह से अपनी ड्राइंग को जटिल बनाना जारी रखें जब तक कि आपके पास छाया और आंशिक छाया के तीन से छह स्तर न हों।
    • जब, सामान्य तौर पर, सभी छायाएं लागू होती हैं, तो उन्हें अपनी उंगली या पंख (एक विशेष कला उपकरण) से रगड़ कर अधिक समान (मिश्रण) करें। यह आपकी छाया को एक सहज संक्रमण के साथ चिकना बना देगा। टेबल और अन्य कठोर वस्तुओं जैसी वस्तुओं से कठोर छाया (यदि आपके चित्र में मौजूद हो) छोड़ दें।
    • हैचिंग (रीटचिंग) और विभिन्न लाइन विकल्प। यदि आप स्याही के साथ काम कर रहे हैं और ग्रेडिएंट शैडो का उपयोग नहीं करना चाहते हैं, तो आप साफ लाइनों और बनावट के साथ गहराई और आकार जोड़ सकते हैं। इसलिए, आप उस स्थान को रेखांकित करते हैं जहां छाया एक मोटी रूपरेखा के साथ होनी चाहिए (उदाहरण के लिए, सेब के शीर्ष पर अवसाद, या सिर के पीछे का स्थान, जहां कान गर्दन से जुड़ता है)। वस्तु के आकार को रेखांकित करने के लिए रेखाओं का प्रयोग करें; एक छाया की उपस्थिति बनाने के लिए अलग-अलग दिशाओं में एक-दूसरे को ओवरलैप करने वाली रेखाओं का उपयोग करें।
    • उदाहरण के लिए, आप नक़्क़ाशी और नक्काशी की ओर रुख कर सकते हैं (या केवल सुधार के उदाहरणों की तलाश कर सकते हैं) और इस दिशा में कला के सर्वोत्तम कार्यों से परिचित हो सकते हैं। यह पेंटिंग तकनीक बहुत कठिन है और इसके लिए अभ्यास की आवश्यकता होती है। और साथ ही, यह सार्वभौमिक है।
  3. 3 हाइलाइट्स को ड्राइंग पर रखें। सभी शैडो लगाने के बाद, ड्राइंग में हाइलाइट्स को उन जगहों पर जोड़ें जहां प्रकाश की किरण सीधे वस्तुओं से टकराती है। यह एक इरेज़र, सफेद चाक, या इसी तरह की सामग्री के साथ किया जा सकता है।
    • उदाहरण के लिए, यदि चेहरा सामने से रोशन है, तो हाइलाइट भौंहों के ऊपर, नाक के साथ, गालों के उभार पर और ठुड्डी पर होगा, क्योंकि ये चेहरे के वे हिस्से हैं जो सबसे प्रमुख हैं।

भाग ६ का ६: सही उपकरण खोजें

  1. 1 पेंसिल का प्रयोग करें। इस शैली में पेंटिंग के लिए सबसे आम उपकरण पेंसिल हैं। पेंसिल से शैडो लगाना आसान हो जाता है और हाइलाइट्स के लिए एक साफ शीट (या इसे इरेज़र से साफ करें) छोड़ दें। पेंसिल के साथ कई परतें बनाना बहुत आसान है, जिससे आपको आपके द्वारा बनाई गई ड्राइंग पर बहुत अधिक नियंत्रण मिलता है। साथ ही, वे एक दूसरे के साथ अपेक्षाकृत अच्छी तरह मिश्रित होते हैं।
    • पेंसिल विभिन्न कठोरता में आती हैं (यह ग्रेफाइट की उच्च या निम्न सामग्री के कारण होता है)। पेंसिल जितनी सख्त होती है, उतनी ही हल्की खींचती है। आप लाइन को कितना हल्का या गहरा चाहते हैं, इसके आधार पर अलग-अलग पेंसिल का उपयोग करें। हार्ड पेंसिल को "H" और सॉफ्ट पेंसिल को "B" के रूप में चिह्नित किया जाता है। अक्षर के आगे की संख्या जितनी अधिक होगी, कठोरता या कोमलता की डिग्री उतनी ही मजबूत होगी। उदाहरण के लिए, एक मानक पेंसिल का औसत "HB" होता है।
  2. 2 हैंडल का प्रयोग करें। यथार्थवादी चित्र बनाने के लिए आप पेन का भी उपयोग कर सकते हैं। यह बहुत सटीक रेखाओं और अनुपातों के माध्यम से प्राप्त किया जाता है, सही छायांकन का निर्माण, विभिन्न मोटाई और संतृप्ति की रेखाओं का उपयोग करके, छाया खींचने के लिए एक नक़्क़ाशी तकनीक के संयोजन के साथ। आप इसके लिए किसी भी पेन का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन आप फाउंटेन पेन या ब्रश पेन से सर्वोत्तम परिणाम प्राप्त करेंगे, क्योंकि वे लाइन की चौड़ाई पर सबसे अच्छा नियंत्रण प्रदान करते हैं।
  3. 3 कोयले का प्रयोग करें। यथार्थवादी चित्र बनाने के लिए आप चारकोल का भी उपयोग कर सकते हैं। चारकोल शायद छाया और हाइलाइट बनाने का सबसे सरल कलात्मक माध्यम है, जो एक यथार्थवादी ड्राइंग के अभिन्न तत्व हैं। चारकोल छाया और स्मज करना आसान है, जो फायदेमंद है लेकिन मुश्किल भी है।
    • आर्ट चारकोल विभिन्न आकारों और आकारों में बेचा जाता है। विलो और बेल का कोयला मध्यम आकार के तत्वों को बनाने के लिए बहुत अच्छा है, जबकि छोटे विवरण बनाने के लिए लकड़ी का कोयला अपरिहार्य है।
  4. 4 उपयुक्त कागज का प्रयोग करें। आप किसके साथ पेंटिंग करेंगे, इसके आधार पर आपको उपयुक्त प्रकार के पेपर की आवश्यकता होगी। चारकोल को विशेष रूप से चारकोल पेंटिंग के लिए विशेष रूप से डिजाइन किए गए कागज की आवश्यकता होती है (यह एक भारी उभरा हुआ कागज है जो चारकोल को पकड़ने के लिए एक सतह देता है)। चिकने कागज़ पर पेंसिल का उपयोग करना सबसे अच्छा है, क्योंकि इससे आपके लिए ड्राइंग को मिलाना आसान हो जाएगा।
    • जब भी संभव हो, एसिड मुक्त अभिलेखीय कागज खरीदें। यह आपके काम को समय के पीलेपन और अन्य अप्रिय परिणामों से बचाएगा।
    • विशेष कागज के अलावा, चारकोल पेंटिंग के लिए एक विशेष फिक्सिंग स्प्रे की आवश्यकता होती है ताकि आप ड्राइंग समाप्त करने के बाद चारकोल को रगड़ने से रोक सकें।
  5. 5 एक पंख छायांकन प्राप्त करें। पंख - कागज का एक छोटा पेंसिल के आकार का रोल जिसे सिरों पर तेज किया जाता है। इस टूल का उपयोग पेंसिल या चारकोल शेडिंग को सुचारू करने के लिए किया जाता है, इस प्रकार आपकी ड्राइंग में एक नरम चिकनी संक्रमण पैदा होता है। प्रत्येक उपयोग के बाद, हटाए गए चारकोल या पेंसिल की परत को हटाने के लिए छायांकन को सैंडपेपर से रेत दिया जाना चाहिए। आप अपनी खुद की छायांकन खरीद या बना सकते हैं।
  6. 6 एक रबड़ प्राप्त करें। इरेज़र एक अनिवार्य उपकरण है जब आपको किसी गलती को ठीक करने या हाइलाइट बनाने की आवश्यकता होती है।आप एक नियमित विनाइल इरेज़र, रबर इरेज़र या चारकोल इरेज़र का उपयोग कर सकते हैं। पेंसिल के साथ काम करते समय आप नाग इरेज़र का भी उपयोग कर सकते हैं, क्योंकि इस उपकरण को आसानी से तेज किया जा सकता है, जो छोटे विवरणों को मिटाने के लिए बहुत सुविधाजनक है।

टिप्स

  • यथार्थवादी बालों और त्वचा को चित्रित करना मास्टर करने के लिए सबसे कठिन कौशल में से एक है। बाल खींचते समय, उन्हें किस्में के रूप में चित्रित करें, क्योंकि वे इसी तरह बढ़ते हैं। प्रत्येक कर्ल में छाया और हाइलाइट होना चाहिए। इस तरह आप वास्तव में बालों को वास्तविक रूप से खींच सकते हैं। त्वचा की खामियों पर भी ध्यान देना न भूलें। झाईयां, दाग-धब्बे, दाग-धब्बे और झुर्रियां पेंट की हुई त्वचा को असली बनाती हैं न कि प्लास्टिक की।
  • जितनी बार संभव हो ड्रा करें। अपने साथ एक स्केच पैड रखें और जब भी मौका मिले ड्रा करें। बस या ट्रेन में यात्रा करते समय अपने आसपास के लोगों को आकर्षित करें। जब आप भोजन कर रहे हों या टीवी देख रहे हों तो आप अपने आस-पास की चीजों को पेंट कर सकते हैं। अभ्यास आपके कौशल के विकास को गति देगा।
  • पलकों या झुर्रियों जैसे बारीक विवरणों को चित्रित करते समय, एक महीन टांग वाली यांत्रिक पेंसिल का उपयोग करें। इससे आपके लिए उन्हें अधिक वास्तविक रूप से चित्रित करना आसान हो जाएगा। ऐसी छड़ की सही मोटाई 0.5 मिमी से अधिक या उससे भी कम नहीं होनी चाहिए।
  • समय-समय पर कागज के टुकड़े को पलटें या आईने में देखें। यह आपको छवि में अनियमितताओं को देखने की अनुमति देगा। एक सामान्य गलती यह है कि एक आंख को ऊपर या दूसरी से बड़ी करना। चीकबोन्स की रेखाएं भी अक्सर अलग होती हैं। इन समस्याओं को ठीक करने के लिए एक ड्राइंग को उलटना एक उपयोगी तरीका है, और स्केचिंग चरण के दौरान सबसे प्रभावी है।
  • ड्राइंग प्रक्रिया के साथ मज़े करो!
  • मैकेनिकल पेंसिल एक सुंदर उपकरण हैं, वे काफी पतले और खींचने में आरामदायक होते हैं।
  • जिस व्यक्ति से आप आकर्षित कर रहे हैं, उससे हिलने-डुलने के लिए कहना न भूलें।
  • स्केच करते समय, टूल को दबाएं नहीं।