एक नाटक के लिए एक मोनोलॉग लिखना

विषय

कदम बढ़ाने के लिए
3 का भाग 1: एकालाप की संरचना
भाग 2 का 3: एकालाप का कार्य करना
3 का भाग 3: एकालाप को परिष्कृत करना

नाटकीय नाट्य लेखन आसान नहीं है। एक अच्छा एकालाप प्लॉट और चरित्र विकास को दर्शाता है और बहुत अधिक विश्वासघात नहीं होना चाहिए, लेकिन उबाऊ भी नहीं होना चाहिए। सबसे अच्छा एकालाप चरित्र के विचारों को व्यक्त करता है और खेल के तनाव और भावनाओं के निर्माण में योगदान देता है। अपने चरित्र के बारे में अधिक बताने या तनाव के निर्माण के लिए एक एकालाप का उपयोग करें। किसी भी मामले में, मोनोलॉग को संरचित करने के साथ शुरू करें। फिर आप इसे लिखकर और बढ़िया ट्यूनिंग करके काम करेंगे।

कदम बढ़ाने के लिए

3 का भाग 1: एकालाप की संरचना

एकालाप का परिप्रेक्ष्य निर्धारित करें। खिलाड़ियों में से एक के दृष्टिकोण से एकालाप होना चाहिए। एकालाप के उद्देश्य और स्वर को निर्धारित करने के लिए उसके दृष्टिकोण पर ध्यान दें।
- आप एक मोनोलॉग लिख सकते हैं जहां मुख्य चरित्र उसकी प्रेरणा के बारे में बोलता है, लेकिन एक मोनोलॉग भी है जहां एक असंगत नाबालिग चरित्र कुछ अप्रत्याशित प्रकट करता है।
एकालाप का उद्देश्य निर्धारित करें। मोनोलॉग के टुकड़े में एक महत्वपूर्ण कार्य होना चाहिए। कुछ स्पष्ट होना चाहिए कि जनता संवाद या कार्रवाई के माध्यम से नहीं खोज सकती। एक रहस्य के बारे में सोचें जो खिलाड़ी ले जा रहा है, खेल में एक दबाने वाले सवाल का जवाब या खिलाड़ी का भावनात्मक गुस्सा। सुनिश्चित करें कि एकालाप से कुछ पता चलता है।
- एक एकालाप में संघर्ष, तनाव और भावना को जोड़ देना चाहिए। इसके अलावा, जनता को चल रही समस्या की नई समझ हासिल करनी चाहिए।
- उदाहरण के लिए, यदि आपके पास पहले एक्ट में एक खिलाड़ी है जो हमेशा चुप रहता है, तो आप उन्हें दूसरे एक्ट में एक मोनोलॉग दे सकते हैं जिसमें वह या वह इसका कारण बताता है।
निर्धारित करें कि मोनोलॉग किसको संबोधित है। निर्धारित करें कि स्पीकर किसे संबोधित कर रहा है। इस तरह आप मोनोलॉग को सही रूपरेखा दे सकते हैं - दर्शकों को ध्यान में रखकर। उदाहरण के लिए, एकालाप को किसी अन्य खिलाड़ी को संबोधित किया जा सकता है, लेकिन यह विचार की एक आंतरिक ट्रेन को भी व्यक्त कर सकता है। स्पीकर सीधे दर्शकों को मोनोलॉग से संबोधित कर सकता है।
- भावनाओं को व्यक्त करने के लिए एक और चरित्र के खिलाफ एक एकालाप महान है। दर्शकों के लिए एक एकालाप का उपयोग क्रियाओं और भावनाओं को सही ठहराने या व्यक्त करने के लिए किया जा सकता है। यह दर्शकों को अधिक अंतर्दृष्टि देता है और खिलाड़ी के लिए सहानुभूति या नापसंद विकसित करता है।
एकालाप की शुरुआत, मध्य और अंत का निर्धारण करें। एक अच्छे एकालाप के लिए स्पष्ट शुरुआत, मध्य और अंत की आवश्यकता होती है। एक लघु कहानी के रूप में एकालाप के बारे में सोचें, जहां शुरुआत से अंत तक एक उल्लेखनीय परिवर्तन होता है, जहां स्पीकर कुछ पता चलता है या एक रहस्योद्घाटन करता है। आपका एकालाप स्पष्ट लक्ष्य के साथ शुरू और समाप्त होना चाहिए।
- एकालाप की शुरुआत, मध्य और अंत के साथ एक रूपरेखा बनाएँ। विचार करें कि इनमें से प्रत्येक चरण में क्या होता है।
- उदाहरण के लिए, लिखें: "शुरू करें: मूक हेलेना बोलती है। मध्य: हेलेना हमें बताती है कि उसने अपनी आवाज़ क्यों और कैसे खो दी। अंत: हेलेना को पता चलता है कि वह अपने विचारों को ज़ोर से कहने के बजाय चुप रहेगी।
- एक अलग सेटअप के अनुसार, आप शुरुआत और अंत की पंक्तियों को पहले लिखते हैं। इन दो पंक्तियों के बीच, आप फिर एकालाप को लिखने के लिए कुछ विचार लिखते हैं।
अन्य मोनोलॉग पढ़ें। अन्य मोनोलॉग पढ़ना आपको संरचना का एक अच्छा विचार देगा। ये मोनोलॉग नाटक के संदर्भ में लिखे गए हैं, लेकिन वे नाटकीय रूप में भी अपने दम पर खड़े हो सकते हैं। कुछ उदाहरण हैं:
- ऑस्कर वाइल्ड की लेडी विन्डरमेरेस फैन में डचेस ऑफ बेर्विक का एकालाप।
- अगस्त स्ट्रिंडबर्ग की "मिस जूली" में जीन का एकालाप।
- जॉन मिलिंगटन के "द प्लेबॉय ऑफ द वेस्टर्न वर्ल्ड" में क्रिस्टी का एकालाप।
- रैमसे नस्र द्वारा "द अदर वॉयस" का एकालाप।

भाग 2 का 3: एकालाप का कार्य करना

एक कोष्ठक के साथ एकालाप शुरू करें। आपको शुरुआत में दर्शकों का ध्यान आकर्षित करना होगा। उन्हें खेल में चूसो ताकि उन्हें खिलाड़ी को सुनना पड़े। आपकी शुरुआती लाइन बाकी के एकालाप के लिए स्वर और वातावरण सेट करती है और आपके दर्शकों को आवाज़, भाषा और चरित्र की विशेषता के बारे में बताती है।
- उदाहरण के लिए, एक बड़े प्रकट के साथ तुरंत ड्रॉप करने का चयन करें, जैसा कि क्रिस्टी जॉन मिलिंगटन सिंज के टुकड़े में अपने एकालाप में करता है, "पश्चिमी दुनिया का प्लेबॉय।"
- क्रिस्टी के एकालाप में, दर्शक तुरंत सुनते हैं कि उसने अपने पिता की हत्या कर दी। मोनोलॉग इस क्रिया के कैसे और क्यों के साथ जारी है, और उसके कार्यों के बारे में उसकी भावनाएं क्या हैं।
चरित्र की आवाज़ और भाषा का उपयोग करें। उस चरित्र की विशिष्ट, अद्वितीय आवाज का उपयोग करते हुए, किसी एक पात्र के दृष्टिकोण से एक एकालाप लिखें। एक मजबूत, व्यक्तिगत आवाज विस्तार, तनाव और भावना के साथ टुकड़े को रंग देती है। एकालाप के लिए चरित्र की अनूठी आवाज़ का उपयोग करें, जिसमें उच्चारण और किसी भी व्यक्तिगत भराव शब्द और व्याकरण संबंधी शब्द शामिल हैं।
- उदाहरण के लिए, अपने चरित्र को एक फ्लैट हेग लहजे के साथ बोलें, या, इसके विपरीत, मेल खाने वाले वाक्यांशों के साथ दिखावटी और स्नेही दिखें।
- एक प्रसिद्ध उदाहरण द डचेस ऑफ बेर्विक का एकालाप है। यहां ऑस्कर वाइल्ड दर्शकों को लुभाने के लिए चरित्र के आकस्मिक संवादी स्वर का उपयोग करता है।
अपने चरित्र को समय से पीछे देखने दें। कई मोनोलॉग में खिलाड़ी एक पूर्वव्यापी के माध्यम से वर्तमान स्थिति को दर्शाता है।वर्तमान और अतीत पर चर्चा करने के बीच सही संतुलन का पता लगाएं। पिछली घटनाएं केवल वर्तमान स्थिति को स्पष्ट करने का काम करती हैं। अपने चरित्र को उसकी याददाश्त में खोएं ताकि मौजूदा मुद्दों का सामना कर सकें।
- उदाहरण के लिए, आप क्रिस्टी को अपने पिता की हत्या पर अतीत की घटनाओं और पसंद के क्षणों के संयोजन के माध्यम से चिंतन करते हुए देख सकते हैं, जिनमें से सभी एक साथ अपरिवर्तनीय कृत्य का कारण बने।
विवरण और विवरण जोड़ें। ध्यान रखें कि आपके दर्शक केवल पाठ सुनते हैं और चित्र नहीं देखते हैं। अपने पाठ में यथासंभव संवेदी धारणाओं को शामिल करें, ताकि सुनने वाला महसूस कर सके, महसूस कर सके और लगभग शारीरिक रूप से क्रिया को सूंघ सके।
- जीन ने अपने बचपन की स्पष्ट रूप से स्केच की गई तस्वीर के साथ अपना एकालाप खोला: "मैं अपने सात भाइयों और बहनों और एक सुअर के साथ एक घिनौनी झोंपड़ी में रहता था। सुदूर क्षेत्र में हरे रंग का एक भी ब्लेड नहीं था, केवल कर्कश और सूखा कीचड़।
- मोनोलॉग में विवरण जीन के बचपन के आवास की एक स्पष्ट तस्वीर चित्रित करते हैं। यह छवि चरित्र निर्माण और भावनाओं के लिए भी योगदान देती है जो दर्शकों के चरित्र के लिए विकसित होती है।
एक पल जोड़ें जब कुछ प्रकट हो। एकालाप में कुछ स्पष्ट हो जाना है। खिलाड़ी के लिए एक घटिया अहसास हो सकता है, लेकिन दर्शकों के लिए एक रहस्योद्घाटन भी हो सकता है। यह रहस्योद्घाटन एकालाप का उद्देश्य है। अनावरण को पूरे नाटक के तनाव को मजबूत करना चाहिए।
- क्रिस्टी ने खुलासा किया कि उसका पिता एक बुरा व्यक्ति था, इस प्रकार उसने अपने अपराध को एक अच्छे काम में बदल दिया। आखिरकार, उसने अपने पिता से छुटकारा पाकर दुनिया पर एक एहसान किया।
इस बात को ध्यान में रखें। एकालाप के अंत में एक स्पष्ट बिंदु बनाएं, ताकि यह स्पष्ट हो सके कि एकालाप समाप्त हो गया है और निष्कर्ष या अनुवर्ती कार्रवाई क्या है। स्पीकर ने यह निष्कर्ष दिया है और मोनोलॉग का निष्कर्ष निकाला है।
- उदाहरण के लिए, जीन ने खुलासा किया कि उसने अपने जीवन को समाप्त करने की कोशिश की क्योंकि वह जूली के लिए बहुत कम था। वह उसके लिए अपनी भावनाओं से सीखी गई बातों के साथ अपना एकालाप समाप्त करता है।

3 का भाग 3: एकालाप को परिष्कृत करना

इसके सार को संक्षिप्त करें। एक प्रभावी एकालाप न तो लंबा होता है और न ही क्रिया। दर्शकों को लुभाने और खेल में एक कदम रखने के लिए बस पर्याप्त जानकारी होनी चाहिए। अपने एकालाप को फिर से पढ़ें और ऐसे किसी भी शब्द को हटा दें जो स्पष्टता और प्रभाव में योगदान नहीं करता है।
- सभी अनावश्यक और कुटिल वाक्य हटाएं। प्रत्येक शब्द को अपनी विशिष्ट आवाज़ के साथ चरित्र के निर्माण में योगदान करना चाहिए।
एकालाप को जोर से पढ़ें। एक एकालाप का पाठ किया जाना है, इसलिए जोर से पढ़कर इसका परीक्षण करें। यह अपने लिए या परीक्षण दर्शकों के लिए करें। यह निर्धारित करने के लिए ध्यान से सुनें कि क्या आपको चरित्र की टोन और आवाज़ सही मिली है।
- उन क्षणों पर ध्यान दें जो भ्रमित या लंबे समय से घुमावदार हैं। इन टुकड़ों को सरल बनाएं ताकि पूरी बात श्रोता का अनुसरण करने में आसान हो।
एक अभिनेता ने एकालाप सुनाया। दर्शकों के रूप में आपके साथ एकालाप देने के लिए एक अभिनेता या अभिनेत्री को खोजने की कोशिश करें। किसी मित्र से पूछें या किसी को किराए पर लें। एक पेशेवर के साथ आप बहुत अच्छे से देख सकते हैं कि मंच पर आपका एकालाप कैसे आता है और सुधार के लिए क्या संभावित क्षेत्र हैं।